原标题：校地携手 设计赋能：云南师范大学与武定县共探彝绣创新之路

　　12月23日，“彝韵相承·锦绣未来——武定彝绣创意设计大赛优秀作品展”在云南师范大学艺术学院文溪美术馆开展。本次展览共展出58组优秀作品，涵盖文创产品、空间装饰、工艺美术等多个方向，集中展现了高校设计力量与非遗技艺深度融合的创新成果，标志着云南师范大学与武定县自2025年6月签署合作协议以来，校地合作进入实质性推进阶段。

　　本次展览的参展作品融合当代设计理念、新材料与新工艺，呈现彝绣纹样、色彩和文化寓意在现代生活中的应用潜力，同时为刺绣产品开发提供兼具年轻化与时尚感的可转化设计方案。来自武定县的国家级彝绣服饰传承人普玉珍等10位非遗代表性传承人身着民族服饰出席开幕式，并现场展示了精美的彝绣作品，为大学生们生动呈现彝绣技艺与民族美学。开幕式后，传承人与指导教师及参展学生共同观展，围绕彝绣设计创新进行了深入交流。

　　云南师范大学艺术学院23级视觉传达设计专业学生王青霞说：“今天是个很好的机会让我去学习彝绣的一些小知识，武定这边带来了很多这些特色的服装，然后就让我觉得特别有意思，整个展下来有很多类型，有文创的、有设计IP，就是让我觉得平时不太接触到的刺绣，也是能出现在我们的生活中，然后像很多文创产品手机壳、包包之类的我们平时也用得到。”

　　彝绣作为国家级非物质文化遗产，承载着彝族深厚的历史记忆与美学智慧。为促进其活态传承与当代发展，云南师范大学艺术学院与武定县彝绣协会及相关企业共建“教育研究与实践教学基地”，并持续开展“彝绣非遗进校园”系列活动。学院教师团队赴武定调研采风，邀请普玉珍、郭晓艳等非遗代表性传承人走进课堂展示技艺，同时组织设计系教师向传承人学习彝绣工艺，形成了双向互动的产学研合作机制。

　　云南师范大学艺术学院院长刘连杰表示，我们通过开展系列活动，旨在构建一个可持续的‘产学研’生态，将彝绣引入课堂，成为学生眼前可触摸的技艺、可创造的灵感、可融入日常的美学，让设计教育扎根文化土壤，最终目标是让设计成果能够有效转化，真正服务于地方文化产业的高质量发展，提升传统工艺的当代价值和市场竞争力。

　　借助高校的设计研发能力、美育培训资源和学术视野，能系统性地对武定彝绣进行品牌化、产品化、时尚化升级，从根本上提升其文化附加值与市场适应力。

　　武定彝绣风情手工艺发展有限公司负责人郭晓艳说：“看到我们祖祖辈辈传下来的传统纹样，被云南师范大学的老师和孩子们设计成这么新颖、好看又实用的产品，心里特别激动。以前我们做得最多的主要是传统的服饰，现在这些设计给了我们很多启发，彝绣可以做更多年轻的、生活化的实用产品。和云师大的合作，为我们打开了一扇新的窗户，让我们看到了彝绣更广阔的未来。”

　　丝线会延续，技艺会传承。当非遗走进校园，青年学子以当代视角和创新思维解读彝绣文化，在尊重传统的基础上进行年轻化表达，为彝绣文创产品开发注入创意活力，推动传统元素的现代转化。

　　云南师范大学艺术学院23级视觉传达设计专业黄怡臻说：“我主要就是想着通过不同的一些图案组合在一起，能变成一些符号学，从语义语构语用这三个方面来去阐释这个《云火绣艺》的框架和轮廓，就是通过这些符号来呈现在作品当中，把这些作品作为一个载体，来传播彝绣以及武定彝绣的各个方面，能让人们用到一些日常生活当中去。”

　　未来，双方计划进一步深化合作，在专项人才培养、高端产品联合研发、品牌共建与推广等方面持续发力，着力构建从“设计创新”到“产品孵化”再到“市场转化”的完整产业链条，携手将武定彝绣打造为更具影响力的文化标识与产业名片，为非遗的活态传承与乡村振兴提供可复制的“校地合作”典范。（周荣明 李佳鑫）